협업 아티스트

톈제(Tian Jie)는 광저우 미술학원과 중앙 미술학원을 졸업하여 각각 학사와 석사 학위를 취득했습니다. 그는 베이징 톈제 스튜디오의 설립자이자 예술 감독이며, 중앙 미술학원 공간 예술 및 큐레이션 연구센터의 객원 강사, 중국 조각학회 회원입니다. 그의 예술 실천은 공공 예술과 도농, 인문, 기술의 경계를 넘나드는 융합을 독특한 관점에서 탐구하며, 그의 창작은 도시 조각, 기업 예술 맞춤 제작, 예술 향촌 건설, 예술 파생물 등 여러 분야를 아우릅니다. 그의 작품은 상하이 훙차오 국제공항 공공 예술 1등상, 선전 "저어새 컵" 공공 예술 엘리트 대회 1등상 등 여러 국제 상을 수상했으며, "류카이취" 조각전, 정저우 조각전 등 업계 권위 있는 전시회에도 여러 차례 선정되었습니다.

라이제빈(Lai Jiebin)은 높은 평가를 받는 공공 예술가로, 독특한 조각, 설치물, 디지털 예술 작품으로 국내외에서 명성을 떨치고 있습니다. 그의 작품은 베이징, 상하이, 광저우 등 중국 각지에서 전시될 뿐만 아니라 이탈리아, 튀르키예, 서울 등지에서도 전시 및 설치되고 있습니다.

신미디어 디지털 아티스트 즈즈(Zhizhi)는 중앙 미술학원을 졸업했으며, 현재의 현실을 결합하여 과거를 주목하고 미래를 바라보며 "즈즈"의 가상 이미지를 창조합니다. 그의 작품은 디지털 회화, 행위 영상, 개념 설치물 등을 아우릅니다. 더 많은 '트렌디'한 예술이 다시 선보이기를 기대합니다!

황하이쥔(Huang Haijun)은 중국 현대 예술 분야의 중요한 인물로, "전통문화+트렌디 패션"을 창작 방향으로 삼고 있습니다. 그의 작품은 전통문화와 트렌디한 요소를 융합하여 삶의 "더하기, 빼기, 곱하기, 나누기" 철학을 전합니다. 그는 "차오다이즈 리바이" 예술 IP 합동전, "위안 아트" 기자회견 등 여러 전시와 프로젝트를 진행했습니다. 또한 폴리 샤먼 2023 봄 경매 "현대·당대 예술과 트렌드" 특별전 기획에도 참여하여 여러 중국 당대 아티스트의 작품을 추천했습니다.

왕야퉁(Wang Yatong)은 중앙 미술학원을 졸업한 당대 젊은 아티스트로, 말을 주제로 한 창작에 깊이 천착하며 독특한 예술 언어로 동서양 문화의 융합을 풀어냅니다. 독일 예술 문화 교류 대사로서, 그녀의 작품은 뮌헨 국제 아트 페어, 프랑스 루브르 시대전 등 중요한 국제 전시회에 여러 차례 선보였습니다. 2015년 이후 독일에 초청받아 문화 예술 교류를 진행했으며, "마숴(Ma Shuo)", "초심(Original Aspiration)", "친밀함(Intimacy)" 등의 작품은 베이징 폴리 경매에서 성공적으로 판매되었습니다. 2024년에는 베이징 냐오차오(새 둥지) 문화센터에서 개인전 "페가수스(Pegasus)"를 개최하여 새로운 "마+호스 시리즈"를 통해 삶과 예술에 대한 깊은 성찰을 선보였습니다.

LikoLu는 중앙 미술학원을 졸업했으며, 예술 IP 샤오모 타임(Xiao Mo Time)의 디렉터입니다. 저의 창작 영감은 감정, 느낌, 자연, 추상의 교차점에서 비롯됩니다. 저는 종종 새로운 형식으로 현재 삶의 상태를 표현하고 그로부터 섬세한 영감을 길어 올리려 합니다. 이 창작 과정은 단순한 감정의 공명일 뿐만 아니라 조용한 소통이자 정신적 치유의 과정입니다.

왕커(Wang Ke)는 둥관 웨이양 인테리어의 파트너이자 크리에이티브 디렉터, 주시 인터내셔널 가오딩의 설립자이며, 여러 국제 디자인 상 수상자, 중국·이탈리아 문화 대사로서 탁월한 업계 영향력을 지니고 있습니다.

덩잉잉(Deng Yingying)은 광저우 미술학원 조각과를 졸업했으며, 탐구적인 태도로 삶과 창작을 늘 하나로 융합하고, 조각, 설치, 텍스트, 디자인 등 다양한 예술 형식을 폭넓게 활용하여 개념을 전달합니다. 그녀의 작품은 광둥 조각전, 광둥 당대 조각 초대전, 북 바인딩 탐구전, 신진 조각가 작품전, 더이 청년 아티스트 성장 계획 등에 선정되었습니다.

ROBOT YAO，이 아티스트는 스케치 낙서 스타일에 능숙하며, 자유로운 붓놀림과 거리낌 없는 번짐 기법으로 독특한 분위기의 작품을 창조합니다. 그는 보통 유머러스하거나 극적인 주제를 선택하여 낙서를 통해 아이디어를 전달합니다. 그의 작품은 종종 밝은 색채를 사용하여 몰입감 있는 분위기를 자아냅니다. 저는 QTX, 알리바바 디자인 위크, 선데이 주(Sunday Zoo) 등 대규모 오프라인 트렌디 토이 전시회에 참여한 바 있습니다.

류궈이(Liu Guoyi)는 1974년 안후이 화이난에서 태어나 현재 베이징에 거주하는 독립 아티스트이자 큐레이터로, 꿈을 통해 진실을 탐구하는 전업 아티스트이며 예술적 알레고리 전환의 실천가입니다.

왕시산(Wang Xishan)은 1957년 헤이룽장성 치치하얼시에서 태어났습니다. 고등학교 시절 지역 직업 미술학교에서 회화를 공부했습니다. 1975년 당의 부름에 응하여 랴오닝성 선양 생산건설병단에서 미술 교육 활동에 참여했으며, 현지 교사와 학생들로부터 높은 찬사를 받았습니다. 1976년에는 선양의 루쉰 미술학원에서 수학하며 회화 기법과 기술에서 큰 발전을 이루었고, 동시에 자신만의 독특한 스타일을 발전시켰습니다.

훙다(Hong Da)는 1984년 허난 안양에서 태어나 2007년 징더전 도자대학을 졸업했으며, 현재 베이징에서 거주하며 활동하는 전업 아티스트입니다. 그의 창작은 주로 유화이며, 최근 몇 년간 국내외 여러 당대 예술 전시회에 참여했습니다. 그는 상하이 바오룽 미술관에서 "아름다운 집" 우수상을 수상했습니다. 주요 전시로는 베이징 한젠 미술관의 "제3회 집의 힘" 3인전, 톈진 태평양 국제 예술센터의 "원색" 당대 예술전, 제9회 "별 계획" 청년 예술전 등이 있습니다. 작품 "몽환의 마법 도시-3"와 "야옹 고양이는 물고기를 사랑해" 시리즈는 초현실과 추상 스타일을 결합한 것으로, 선전 그린 팩토리 예술제, 중앙재경대학 미술관 등의 기관에서 전시되었으며, 전국 대학생 청년 아티스트전 등 학술 프로젝트에 수록되었습니다.

류둥펑(Liu Dongfeng)은 1980년에 태어난 당대 아티스트로, 현재 베이징, 선전, 룩셈부르크에 거주하고 있습니다. 그는 국제 예술 컬렉터가 추천하는 아티스트이며, 국제 예술 성취 영예를 수상한 바 있습니다.

자오자오(Jiao Jiao)는 중국 문화 IP 트렌드 아티스트로, 중국 전통 요소와 현대 트렌드 예술 표현 기법을 결합하여 트렌디하고 국제적인 영향력을 지닌 일련의 작품을 창조합니다. 이를 통해 중국 전통문화의 매력을 세계에 선보일 뿐만 아니라, 아티스트만의 독특한 스타일을 형성합니다.

린쯔하오(Lin Zihao)는 1997년 저장성 원저우 루이안에서 태어나 현재 베이징에서 활동하며 거주하고 있습니다. 2020년 톈진 미술학원 유화과를 졸업하여 학사 학위를 취득했으며, 2022년 중앙 미술학원 석사 과정에 입학했습니다. 그의 창작은 "빛"이라는 핵심 이미지를 중심으로 전개되며, 추상 언어를 통해 형태와 이미지 간의 전환 과정을 탐구합니다. 최근 몇 년간 그는 "현재의 영원한 빛", "먼 창" 등의 개인전을 개최했으며, 상하이 "꽃피는 힘", 베이징 "수성의 봄" 등 중요한 합동전에 참여했고, 쉬칭쑹 예술 창작상 동상, 톈진 미술학원 "학원상", 학장 추천상을 수상했습니다. 그의 작품은 국내외 청년 예술 플랫폼에서 활발히 활동하고 있습니다.

랴오젠화(Liao Jianhua)는 1981년 후난에서 태어나 현재 베이징에 거주하고 있습니다. 그의 예술 실천은 추상과 개념적 표현에 중점을 둡니다. 최근 몇 년간 그의 개인전으로는 "매일이 진실(Everyday is Real)"(타이허 예술 공간, 2023)과 "처음부터 끝까지(From Beginning to End)"(충칭 창장 당대 미술관, 2017)가 있습니다. 그는 "중국 당대 예술 연감전"(베이징 민성 현대 미술관, 2018), 스위스 비엘 미술관의 "나의 예술 개인 소장"(2016), 한국 서울의 "익스트림" 신예술전(2017) 등 국제 전시에 참여했습니다. 그의 작품은 다문화적 맥락에서 시각적 철학을 선보였으며, 국내외 당대 예술 플랫폼에서 활발히 활동했습니다.

장유성(Jiang Yousheng)은 1979년 푸젠 싼밍에서 태어나 2001년 푸저우대학 공예미술학원 조각과를 졸업했으며, 현재 베이징에 거주하고 있습니다. 그의 예술 창작은 주로 조각과 당대 예술에 중점을 두며, 2017년 "산수 풍경" 진하이후 국제 조각전, 쑹좡 예술제, 2015년 예술 평론가 추천전 등 국내외 여러 중요한 전시에 참여했습니다. 2017년에는 개인전 "비전(Vision)"을 개최했으며 중한, 중국·네덜란드 등 국제 교류전에서 활발히 활동했습니다. 그의 작품은 초현실주의 팝아트, 공공 예술 등의 분야를 아우르며 다양한 창작 스타일을 선보입니다.

위샤오위(Yu Xiaoyu)는 산시에서 태어나 칭화대학 미술학원, 말레이시아 린궈룽 창의기술대학, 수도사범대학 미술학원에서 수학했습니다. 현재 베이징에 거주하고 있습니다. 그의 예술 실천은 당대적 맥락에 중점을 두며, 그의 작품은 2022년 상하이 "사랑은 필요하지 않다"와 허페이 "뮤즈 정신", 2019년 베이징 "아트 베이징"과 798 개인전 "푸잉(Fuying)" 등 국내외 중요한 전시에서 선보였습니다. 2018년에는 시안, 선전, 베이징의 합동전에 참여했으며 한국 경상남도 국제 갤러리 엑스포에서 전시했습니다.

허쥔이(He Junyi)는 1985년 장시에서 태어나 2008년 광저우 미술학원 유화과를 졸업했습니다. 그의 작품은 추상 유화에 중점을 두며, 프랑스 철학자 베르그송의 "연속성" 개념과 노자·장자의 중국 철학을 융합하여 독특한 시각 언어 체계를 형성합니다. 그의 창작은 "무엇(What)", "안개(Mist)", "시간의 두께(Thickness of Time)" 등 일련의 작품을 통해 시간, 기억, 의식 간의 역동적 관계를 탐구하며, 린펑몐, 자오우지 등이 중국 전통문화의 현대성을 전환했던 예술 실천을 이어갑니다. 2025년 기준으로 베이징, 광저우 등지에서 네 차례의 개인전을 개최했으며, 국내외에서 30회가 넘는 단체전에 참여했습니다.